And now, as I did since one year ago and maybe I’m gonna do this again next next year to make it as tradition, it’s my 2011’s movies end-note. I always write my fave movies at the month –MotM- at my journal. It consists of some movie-tickets and movie-list that I watched only at cinemas, not at my dvd player/laptop). Anyway, favorit disini bukan berarti yang terbaik dari segi kualitas, ini murni subyektifitas movietard sebagai penonton awam.  So, if you have a spare time, you could look out my 2011’s movies end-note post, happy reading!

Jan – March 2011
Jan: The Tourist, The Little Fockers, The American, The Way Back, Burlesque
Feb: The Green Hornet, The Fighter, No Strings Attached, 127 Hours, The King Speech, Crazy Little Thing Called Love
March: Fair Game, The Little Comedian, Gnomeo and Juliet

Jan’s fave movie:  None
Feb’s fave movie: 127 Hours & Crazy Little Thing Called Love
March’s fave movie:  None

The Comment
Bulan Januari dibuka dengan kumpulan bintang papan atas meramaikan bioskop Indonesia.  Mulai dari too good to be true couple, Johnny Depp-Angelina Jolie yang justru bermain jelek dalam The Tourist, Ben Stiller lewat The Little Fockers, sekuel Meet The Parents yang sudah habis kelucuannya, George Clooney berwisata ke Italia melalui The American, Collin Farrel menunjukkan keindahan alam dengan durasi yang membuat mengantuk dalam The Way Back, dan Christina Aquilera ‘menghangatkan’ layar melalui Burlesque. Honestly, none of them was enough memorable to be my favorite! Kayaknya, di tengah-tengah film tersebut, movietard justru banyak jatuh tertidur.

Bernostalgia ke bulan Februari membuat movietard cukup merasa lucky biatch. Why? I watched 127 hours at big screen when it released as midnight preview and… It was the only one 127 Hours was released at big screen karena setelahnya, distributor besar ‘ngambek’ dengan pemerintah yang membuat para moviegoers menjadi korban. Februari was an award-movies month! Ya, ada The King’s Speech yang menghadiahi Firth piala best actor, ada pula The Fighter yang sukses mengantarkan Bale mendapat piala best supporting actor. Tetapi, favorit movietard untuk bulan ini ada… dua! Since I don’t have any favorite at January, boleh dong jadi double di February *maksa*. Aksi solo survival yang begitu berani dari Franco melalui 127 Hours dan Crazy Little Thing Called Love, a simple love story dari Thailand yang mengenalkan movietard dengan Thailand hunk Mario Maurer menjadi favorit di bulan ini.

Krisis film  tetap berlanjut di bulan Maret. Ketika distributor besar menghentikan pasokan film-film blockbuster dari studio-studio besar ke Indonesia, hal ini membuat movietard hanya mendatangi bioskop sebanyak tiga kali di bulan Maret. Movietard hanya menonton kisah nyata Valerie Plame melalui Fair Game, dekonstruksi kisah Romeo dan Juliet dalam versi animasi melalui Gnomeo and Juliet, dan kisah family drama asal Thailand dalam the Little Comedian, and none of them became my favorite. Yang juga menyedihkan, walaupun Maret ditasbihkan sebagai bulan perfilman nasional, movietard justru selalu kehabisan tiket untuk menonton film nasional di Kineforum.

April – June 2011
April : Company Men, The Lincoln Lawyer, 8 movies at Festival Sinema Perancis 2011 (Nenette, Ensemble C’est Trop, Les Mains en L’Air, Une Petite Zone de Turbulance, Welcome, L’Age de Raison, L’Arnacoeur, Tout Ce Qui Brille)
May: Don’t Go Breaking My Heart, Scream 4, Limitless, Source Code, Trust
June: LaddaLand, Beastly

April’s fave movie: L’Arnacoeur (Heartbreaker)
May’s fave movie: Trust
June’s fave movie: None

The Comment
Di triwulan kedua, tepatnya di bulan April, yang tersisa hanyalah film ‘kecil’ macam Company Men dan The Lincoln Lawyer which is surprisingly, was good one! Luckily, bulan April diselamatkan oleh French Movie Festival Month! Ini adalah tahun ke-4 movietard berpartisipasi dalam FSP dan dari tahun ke tahun, jumlah film yang ditonton alhamdulillah semakin banyak. Tahun ini, movietard menonton 8 film Perancis walaupun tiket yang dibeli 10 film. I do love French movies because it have unique taste! Favorit movietard untuk bulan ini jatuh kepada L’Arnacoeur (Heartbreaker), a French rom-com yangmenghadirkan humor manis melalui tokoh destroyer relationship yang diperankan dengan sangat charming oleh Romain Duris.

Di bulan May, movietard diajak bernostalgia dengan teenager horror melalui sekuel Scream yang tidak perlu lewat Scream 4, membosankan melihat Neve Campbell kembali dengan botox. Dua aktor Hollywood juga meramaikan bioskop, ada Bradley Cooper  yang bermain cukup bagus  sebagai solo main actor dalam Limitless dan bagaimana Jake Gyllenhaal tampil seolah tanpa capek melalui pengulangan masa lalu di Source Code. Tetapi, bintang dalam bulan May adalah sebuah film sederhana tentang betapa bahayanya kebebasan bersosialisasi yang ada internet terhadap remaja melalui Trust.

Beralih ke bulan Juni, ini adalah salah satu bulan terburuk dalam sejarah menonton movietard. I just watched 2 movies, yang pertama bahkan bisa dikategorikan setengah menonton karena mata lebih banyak tertutup saat menonton Laddaland, film horor Thailand yang cukup menakutkan bagi movietard. Yang kedua adalah Beastly. Eventhough I adored Alex Pettyfer so much, di film ini, his acting was a ‘beastly’ one. Lagi-lagi, bulan Juni tidak menghadirkan film favorit apa-apa bagi movietard.

July – September 2011
July : Catatan Harian Si Boy, Hello Ghost, Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2, Transformer: Dark of the Moon
August : Transformer: Dark of the Moon, Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2, Attack the Block, Fast Five (2x), Kung Fu Panda 2 (2x), The Tree of Life
September : Captain America:The First Avenger, Rise of the Planet of the Apes, X-Men: First Class, The Hangover Part II, Pirates of Carribean 4

July’s fave movie : Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2
August’s  fave movie : The Tree of Life
September’s fave movie : X-Men: First Class

The Comment
July was a historical month! Mega-franchise Harry Potter mengakhiri petualangannya melalu Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2. Dan movietard tidak mau menyia-nyiakan kesempatan menjadi saksi sejarah ini *lebay*, so, I booked a ticket to Singapore. Menonton HPatDH: Part 2 di luar negeri, di Singapore. Dan jelas, ini adalah pilihan yang salah karena teks yang disajikan adalah bahasa mandarin sehingga movietard harus memasang telinga baik-baik. Di Singapore juga, movietard sempat menonton Transformer: Dark of the Moon, and it was fun! Back to Jakarta, di bulan Juli ini, juga ada film Indonesia yang mencuri perhatian. Film dengan rasa lama tapi packaging baru bernama Ario Bayu melalui Catatan Harian si Boy dan terdapat film korea Hello Ghost yang membuat movietard menangis kejar di penghujung film.

Agustus ditandai dengan berdamainya pemerintah dengan para distributor besar, dan ini artinya adalah berkah bagi para moviegoers karena blockbuster movies is coming again *menyeka air mata bahagia*. Jadilah movietard kembali menonton Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2 and even Transformer 3:Dark of the Moon again! Di bulan ini juga, sekuel franchise balapan mobil terpopuler di Hollywood kembali lewat Fast Five, and it became one of my guilty pleasure. Si panda gendut Po juga tak mau kalah menghibur audiens. Tetapi, di balik maraknya kesenangan yang disajikan film-film blockbuster, terdapat pula film kecil yang fun tentang alien lewat Attack the Block. Above all, favorit movietard untuk bulan ini adalah film yang penuh nilai kontekstual dan spritualis tentang kehidupan arahan Terence Mallick, The Tree of Life.

Beralih ke September, beberapa film besar yang tertunda di bioskop mulai keluar, salah satu yang ditunggu-tunggu movietard adalah bromance Charles Xavier dan Erick Lenshnerr muda di X-Men: First Class. And after those awaiting time, this movie was a great one with it sixties-theme. Memilih X-Men: First Class menjadi favorit mengalahkan Rise of the Planet of the Apes membutuhkan waktu berpikir, since RotPotA also was a good one, tetapi ensemble cast di X-Men: First Class yang bermain sempurna didukung dengan skrip yang matang menunjukkan sinergi yang lebih berhasil dibanding RotPotA yang hanya berpegang pada kecemerlangan Serkins sebagai Caesar sementara membuat karakter human terpinggirkan. Selain 2 film prekuel tersebut, movietard juga menonton film sekuel yang enough fun walaupun tidak sebagus versi pertamanya, yaitu adventure terbaru si Captain Jack Sparrow lewat Pirates of Carribean 4 dan adventure Stu dan kawan-kawannya ke Asia melalui Hangover part II.

October – December 2011
October : Final Destination 5, Green Lantern, The Smurfs, Warrior, Johnny English Reborn, Three Musketeers, Super 8
November : Real Steel, The Rum Diary 3 Movies at Europe on Screen  2011 ( Flickan, Unter dir die Stadt/The City Below, Pjevajte Nesto Ljubavno/Play Me a Love Song), 14 Movies at iNAFFF 2011 (Immortals, Super, Claypot Curry Killer, Angels & Airwave Present: Love, The Monk, Fisfic Vol. 6.1, Saint, The Yellow Sea, Loft, A Lonely Place to Die, The Incite Mill, Sennentunschi, Kill List, The Raid), Puss in the Boots, Breaking Dawn Part I, The Adventure of Tintin
December : The Billionaire, Arisan 2, Trespass, Drive, Sherlock Holmes: The Game os Shadows, Mission Impossible : Ghost Protocol

October’s fave movie : Warrior
November’s fave movie : The Raid
December’s fave movie : Drive

The Comment
Di bulan Oktober, pertarungan terbesar hadir dari dua segmen, blockbuster vs. independent. Ya, bulan ini jelas jadi bulan Warrior dan Super 8. Super 8 merupakan tribute JJ. Abrams terhadap Spielberg and since he made it with a deeply love, the execution was so great! Total Film menunjuk Super 8 sebagai film blockbuster terbaik di tahun 2011, and yes it is! Tetapi, favorit movietard justru jatuh kepada Warrior, sebuah family drama yang dibalut dengan sangat manly melalui olahraga martial arts  yang justru sukses membuat movietard menangis. Permainan prima ketiga aktor utamanya, terutama Tom Hardy membuat movietard semakin cinta dengan Warrior. Anyway, bulan ini juga diramaikan dengan film yang supposedly could be good movies but unfortunately, it wasn’t good enough such as Green Lantern, Jhonny English Reborn and the worst goes to… Three Musketeers.

November means Indonesian International Fantastic Film Festival (iNAFFF) 2011! And I was so proud could be take part more active as an audiences for this year by watching 14 movies. Sebelum ada iNAFFF, movietard juga sempat menonton 3 film yang cukup unik di Europe on Screen. Movietard juga tetap menikmati beberapa film bagus di bioskop seperti Real Steel dan The Adventure of Tintin walaupun agak kecewa dengan akting Johnny Depp di The Rum Diary. November juga menjadi bulan yang ditunggu-tunggu para pemuja vampir karena Breaking Dawn Part I telah release. Bagi movietard, melihat creepy face Bella hampir sepanjang film menjadi pengalaman yang tak kalah menakutkan dari menonton film iNAFFF, satu-satunya hal terbaik dari film ini adalah Bella’s beautiful wedding dress. And how about the favorite movie? It goes to *without any doubt* The Raid. Movietard termasuk penonton yang beruntung dapat menyaksikan The Raid terlebih dahulu dalam  iNAFFF, and between all those hype, The Raid memang pantas mendapatkan standing ovation. Ini adalah sebuah film aksi yang original tanpa bergantung pada special effect dan hadir begitu membumi dengan rentetan adegan pertarungan kosong yang membuat anda akan menarik nafas. It’s definitely one of the best cop action movie I’ve ever seen.

Beranjak ke Desember, bulan ini berbeda dengan Desember tahun lalu karena tidak lagi ditutup oleh Jiffest. Sedih rasanya mendengar festival film favorit movietard harus cuti tahun ini. Walaupun tidak diramaikan oleh film-film indie di Jiffest, kehadiran Drive dengan semangat indie-nya pun mampu mencuri perhatian movietard di tengah film-film besar semacam Sherlock Holmes: Game of Shadow dan Mission Impossible: Ghost Protocol. Ya, movietard menasbihkan Drive sebagai favorit bulan ini. Drive sendiri seolah menjadi nostalgia akan eighties-time dimana Gosling mampu membuat tusuk gigi menjadi aksesoris yang sangat keren. Dari ranah Asia, film Thailand The Billionaire cukup mencuri perhatian karena mampu membuat movietard menyantap Tae Kae Noi selama beberapa hari sejak menonton film yang diangkat dari kisah nyata pembuatnya ini. Dari dalam negeri, sekuel Arisan! (2004) datang lebih dewasa melalui Arisan 2 mempertanyakan arti kebahagiaan dikalangan manusia urban saat ini, tetapi yang mencuri perhatian movietard justru Surya Saputra, he was so much hotter than Tora Sudiro.

In Conclusion, 2011 justru melahirkan banyak warna warni dalam dunia moviegoers awam seperti movietard. Krisis film yang sempat terjadi hingga membuat beberapa film blockbuster terpaksa tertunda penayangannya. But hey, the most important event was… It’s the end of Harry Potter’s movie era. Setelah pertama kali movietard menonton Harry Potter and the Sorcere’s Stone pada tahun 2001 lalu, sepuluh tahun kemudian, Harry dan kawan-kawannya menghampiri bioskop untuk terakhir kalinya melalui Harry Potter and the Deathly Hallows : Part 2 *hiks*

The Plot

The Comment
Satu-satunya yang membuat movietard tergerak untuk menonton Trespass (2011) adalah Nicole Kidman. I’ve had wrote about Norton as my favorite actor, but I never write anything about my favorite actress, and voila… it’s her! Yes, I’m a fan of Kidman’s work since Far and Away (1992) until now. But hey, to told you the truth, since I watched The Invasion (2007), I felt there’s something wrong with her, and yes, I talked about the botox. Is it just me, but Kidman now isn’t having any expression while she acted because of the botox? Jujur, rasanya miris melihat Kidman (well, she’s still physically stunning at Trespass) tetapi sangat minim ekpresi, hal yang membuat movietard merindukan kecemerlangannya di To Die For (1995) dan Eyes Wide Shut (1999).

Kembali kepada Trespass, film ini berangkat dengan premis sederhana, bagaimana jika rumah pasangan rich couple di kawasan pinggir kota tiba-tiba di datangi pencuri? But hey, duo scriptwriter Eli Richbourg Karl Gajdusek membalut kisah ini dengan menyajikan twist-twist yang mendasari motif penyerangan kawanan pencuri tersebut maupun motif pertahanan si pemilik rumah dengan alur flashback. Hadirnya twist-twist ini memang diperlukan untuk membuat penonton tetap duduk tenang karena Trespass memiliki setting minim yang hanya disekitar rumah saja. Anyway, Trespass mampu membuat movietard duduk tenang selama kurun waktu 1,5 jam, yang sayangnya, hal ini bukan karena Kidman, tetapi justru Cage yang tampil prima sebagai seorang ayah dan suami yang jago bernegosiasi.

In my opinion, alih-alih menjadi film aksi penyanderaan yang intens, Trespass justru kental dengan nuansa drama. Duo scriptwriter Richbourg dan Gajdusek mencoba mengulik bagaimana sebuah keluarga the have’s yang telah memiliki segalanya, dihadapkan pada keadaan sulit. Ya, lihat ketika Kyle diharuskan memilih untuk membuka brangkas atau membiarkan istrinya meninggal, atau bagaimana ketika Kyle menyuruh istri dan anaknya lari dan meninggalkan dirinya. Movietard menikmati melihat bagaimana usaha keras Cage menyelamatkan keluarganya dari kawanan pencuri tersebut, terutama melalu kepintaran Cage bernegosiasi. Sayangnya, ending Trespass terasa kurang mengigit jika dibandingkan dengan twist-twist yang disajikan sebelumnya.

Sama seperti Kidman yang cantik bagai porselen tetapi minim emosi di film ini, kehadiran Cam Gigandet yang menjadi salah seorang kawanan pencuri juga mencuri perhatian movietard karena wajahnya yang tampan *blushing*. Apalagi, audiens disajikan scence flashback yang melukiskan ketertarikan kedua belah pihak ini. Tetapi toh satu-satunya memorable moment yang disajikan Gigandet di mata movietard adalah ketika ia keluar dari kolam renang saja *wink*. Ya alih-alih menyajikan akting yang menyakinkan sebagai seorang psikopat yang jatuh cinta dengan Sarah, Gigandet masih saja tetap terlihat sebagai si tampan yang waras. Anyway, is it just me, tetapi chemistry antara Gigandet dengan Kidman jauh lebih bagus dibanding dengan Cage dan Kidman.

Trespass disutradai oleh Joel Schumacher, nama besar yang sayangnya, sama seperti Kidman, belum mampu menemukan momentum terbaiknya lagi. Sebelumnya, movietard telah menonton film garapan Schumacher, Twelve (2010) and in my opinion, Trespass jauh lebih bagus dibanding Twelve. As I write before, Trespass menjadi drama keluarga berbalut dengan penyanderaan yang cukup menarik walaupun masih menyajikan kebolongan dalam story plot-nya dan tidak penuh dengan aksi berdarah *Geez, I’m still at iNAFFF mode on, no?*. Ya, dengan skenario yang sudah sangat umum, Trespass realitasnya dieksekusi Schumacher dengan cukup baik, menjadi popcorn movie yang cukup asyik ditonton walaupun bagi movietard, it’s gonna be one of Kidman’s movie that I saw it once, like it, then forget about it later.

Your filthy lust invited them in [Kyle Miller]

Do You Know?
Trespass lagi-lagi menjadi film Kidman yang gagal dipasaran. Dengan budget USD 35 juta, film ini hanya menghasilkan keuntungan USD 25,000, turun dari layar bioskop setelah 10 hari dan keluar versi DVD-nya setelah 18 hari
Produksi Trespass sempat terhenti pada bulan Agustus 2010 ketika Cage tiba-tiba ingin berganti peran menjadi salah seorang pencuri. Tetapi di hari berikutnya, ia kembali mau memerankan karakter Kyle

My Rate
2,5 stars. Trespass is a quite fun survival drama about how a family struggle from a bunch of home invaders. Not really the best work from Kidman and Schumacher, but Cage’s performance was a flawless one.

The Plot
Paska ditinggal istrinya yang bekerja ke Korea Selatan, Gu-Nam menyusul sang istri sekaligus ‘bekerja’ sebagai pembunuh bayaran.

The Comment
Dari judulnya, The Yellow Sea (2011) tampak tidak menarik, ada apa dengan laut kuning yang menjadi pemisah daratan China Timur dengan Korea? Realitasnya, laut ini menjadi tali nasib kehidupan Gu-nam. Yang ia inginkan hanyalah menyebrangi laut kuning guna pulang kembali ke daratan Cina bersama dengan istrinya. Sayangnya, perjalanan pulang Gu-Nam tak mudah karena paska terjebak dalam sebuah scene pembunuhan, ia diharuskan berhadapan dengan mafia korea, and the question, is he gonna be alive? The Yellow Sea lahir dari tangan director Hong-Jin Na yang juga menulis skripnya, dan Hong sangat percaya diri untuk tidak memasang aktor seperti Jang Dong Gun atau Won Bin sebagai main actor *yang ini sih maunya movietard, hihihi*. 

But hey, The Yellow Sea memang tak butuh bumbu ketampanan korean actor  with those white cream face karena Hong tahu bahwa poin utama dalam film ini adalah pertarungan aksi memukau, yang melibatkan car crashing, pembunuhan berdarah hingga pertarungan satu lawan satu tanpa senjata. Selain itu, The Yellow Sea lagi-lagi menunjukkan bagaimana negara-negara Asia sudah mampu membuat film action dengan special effect yang tak kalah dengan Hollywood dengan story plot yang penuh dengan intrik.

Asyiknya lagi, because it’s Asian movie, ada nilai-nilai family tradition yang tetap tersirat dalam The Yellow Sea. Ya, karakter Gu-Nam adalah contoh nyata bagaimana ia rela mengorbankan apa saja demi mencari istrinya. Anyway, beside all those great pacing action, movietard juga sangat menyukai bagaimana Hong membagi film ini dalam beberapa chapter, rasanya seperti membaca komik dimana setiap chapter berisi tentang kisah hidup Gu-Nam yang berkelanjutan. Even though it’s not really my thing to watch real action movies since I’m more into Wong Kar Wai’s mafia type, but I enjoyed The Yellow Sea lot. A must watch one!

The Incite Mill

The Plot
10 orang dari berbagai usia dan strata bermain dalam sebuah reality show dimana hanya boleh 2 orang yang hidup hingga akhir permainan.

The Comment
Walaupun belum pernah menonton film sejenis, tetapi setahu movietard, Jepang sangat suka sekali membuat film dengan premis sejenis, baik itu tema suicides, pembunuhan masal hingga kali ini, The Incite Mill (2010)  mengangkat cerita tentang reality shows yang membiarkan para peserta tidak hanya bermain ala detektif, tetapi hingga mengharuskan untuk saling bunuh. Film ini sendiri diadaptasi dari novel berjudul sama terbitan tahun 2007. Dilukiskan dalam Incite Mill, acara game reality show ber-rating tinggi ini berhasil menjebak 10 orang dengan iming-iming bayaran selangit, dan konsekuensi lainnya adalah nyawa para peserta  karena realitasnya rating akan lebih tinggi lagi ketika ada yang terbunuh! Dan layaknya para audiens reality show, kita diajak melihat struggling para karakternya untuk bertahan hidup dan juga, menikmati kematian para karakternya yang cukup menarik.

Disutradarai Hideo Nakata, The Incite Mill berjalan dengan alur linear yang agak lambat. Kelambatan ini mungkin karena plot The Incite Mill memang disusun rapi agar misteri utama baru terkuak diakhir film Sayangnya, movietard kurang terkesan dengan twist tersebut, oh well, hal ini mungkin didasarkan kesenangan movietard pada cerita detektif, sehingga twist dalam The Incite Mill terasa kurang nendang, dan lagi, errrr… I don’t know if it’s just me, but hey, since It’s iNAFFF,  rasanya scenes kematian para peserta dalam The Incite Mill kurang berdarah padahal, Nakata jelas bisa membuat pertarungan hidup mati para peserta menjadi lebih berdarah. Walaupun movietard tidak merasa thrilling saat menonton kematian para pesertanya, in postive way, story plot The Incite Mill lagi-lagi mengusik nilai kemanusiaan anda, ketika kematian manusia realitasnya bisa saja terjadi secara tak sengaja, justru prasangka manusia-lah yang dapat menjadi senjata pembunuh baru.

Loft

The Plot
Ini kisah 5 orang pria beristri yang panik kala menemukan seorang perempuan muda terbunuh di loteng, yang menjadi tempat rahasia mereka untuk berselingkuh.

The Comment
Loft (2011) adalah film thriller produksi Belanda yang diadaptasi dari film Belgia berjudul sama, dan akan dibuat pula dalam versi Hollywood. Sebetulnya, apa sih yang menarik dari film ini? Awalnya movietard tak memasukkan Loft dalam list but hey, resensi di booklet iNAFFF melukiskan Loft dengan cukup sexy yang membedakan dari kebanyakan film iNAFFF lainnya. And voila! Movietard cukup menikmati film garapan Antoinette Beumer yang bergenre sexy mytery thriller ini *fyi, I made up this genre, hihihi*. Story plot Loft berfokus pada lima married guy, yang masing-masing memiliki ketidakpuasaan terhadap pernikahannya masing-masing. Anggap saja ini Unfaithful versi ramai, apalagi Loft penuh dengan cast yang menawan secara fisik seperti dengan kehadiran Mattias (Barry Astma yang sangat Bradley Cooper look alike in older version) dan perempuan-perempuan cantik.

Beumer membalut Loft dengan alur non-linear yang menjadikan film ini tampil unik. Unsur misteri yang hadir dalam story plot Loft lebih terasa ketika kita diajak ikut ber-flashback melihat kehidupan Mattias dan kawan-kawannya, seperti ketika pertama kali mereka sampai di Loft hingga berakhir dengan kematian seorang perempuan di tempat itu pula. Menonton Loft seperti tengah mengupas bawang, selapis demi selapis, audiens diajak melihat karakter nyata lima lelaki tersebut dimana persahabatan mereka tidak tampak seakrab yang ditampilkan dan bagaimana revenge bisa pula dilakukan dengan sangat halus. Overall, Loft memiliki twist yang bagus *honestly, entah kenapa movietard sudah bisa menebaknya*. Anyway, movietard cukup penasaran dengan versi Hollywood Loft, apalagi, ada nama James Marsden didalamnya, kira-kira ia akan menjadi siapa ya?

A Lonely Place to Die

The Plot
Ini  cerita pendakian sekelompok anak muda di gunung Skotlandia yang menjadi sangat berbahaya ketika mereka menemukan seorang anak ruang bawah tanah .

The Comment
A Lonely Place to Die (2011) menjadi surprise movie iNAFFF 2011 ini, unfortunately, I’m not so impressed with this movie. Mungkin karena movietard sudah terlalu letih karena di hari sabtu itu telah maraton dua film sebelumnya *tapi kan baru dua juga sih*. Main plot A Lonely Place to Die adalah usaha penyelamatan anak asal Serbia yang dilakukan oleh sekelompok pendaki dengan main character heroine bernama Alison (Melisa George). Dengan karakter heroine yang cantik dan landscape dataran tinggi Skotlandia yang indah bukankah seharusnya A Lonely Place to Die menjadi menarik layaknya a girl version of 127 Hours? Well, nyatanya movietard beberapa kali mengantuk menonton film ini. Jadi, apa yang salah?

Movietard sebetulnya suka menikmati film dengan survival theme, tetapi sayangnya, director Julian Gilbey yang juga menulis skripnya mengambil point of view yang berbeda. Alih-alih menjadikan alam sebagai musuh utama yang membuat manusia tak berdaya, A Lonely Place to Die justru menghadirkan human villain sebagai ancaman utama, memang, beberapa kematian pendaki terjadi di pegunungan tersebut, tetapi, kekuasaan alam tetap tak berperan besar dalam kematian mereka. Semangat movietard semakin menurun ketika Alice dan si lost child kembali ke desa dan hampir sepertiga durasi dihabiskan di setting pedesaan dan Gilbey membawa film ini lebih menjurus ke thriller action. Untuk sebuah surprise movie, in my opinion, film ini tidak ‘mengejutkan’ movietard.

Sennentuntschi

The Plot
Di desa pegunungan Alpen Swiss, seorang sherif mengalami pergulatan hati nurani untuk menyelamatkan seorang gadis yang dianggap penjelmaan satan oleh para warga desa.

The Comment
Oh may, may! Sennetuntschi (2011) jelas menjadi salah satu film favorit movietard di iNAFFF tahun ini. Sepanjang film, movietard harus berpikir keras dikarenakan film ini menggunakan alur flashback, dari masa kini ke tahun 1975. To make it perfect, pada setting tahun 1975 itu pun, narasi dalam Sennentuntschi dilakukan secara non-linear! In my opinion, director Michael Steiner  sangat rapi membalut kisah si gadis misterius yang tak bisa bicara ini. Bahkan bisa membuat audiens mau tak mau ikut terpengaruh dengan kebenaran mitos boneka yang bisa menjelma menjadi manusia *oh well, mungkin ini hanya movietard saja sih yang percaya*. Semua misteri yang tersimpan pun secara rapi baru terbongkar hingga menjelang penghujung film, dan membuat anda berpikir, bahwa terkadang, kelakuan manusia pun bisa lebih ‘satan’daripada satan itu sendiri.

Selain ditunjang dengan a well-made script with great twist, Sennentuntschi juga dieksekusi  dengan sangat baik. Penggunaan alur non-linear pun turut membangun kengerian yang hadir dalam kehidupan sehari-hari di pedesaan Alpen yang sepi, melalui tone warna gelap yang suram. Apalagi, akting si gadis bisu pun begitu believeable. Anyway, bagi movietard, ‘kengerian’ hadir bukan karena mitos boneka yang ada, tetapi justru bagaimana karakter-karakter lelaki di film ini memanfaatkan kepolosan si gadis bisu ataupun bagaimana si gadis bisu mempelajari kehidupan dengan caranya sendiri. Sennentuntschi –menurut booklet iNAFFF- adalah horror pertama buatan Swiss. Kalau produksi pertamanya saja sudah serapi ini, rasanya movietard harus memberanikan diri menonton film horror swiss selanjutnya.

Kill List
The Plot
Jay adalah ex-army yang bersama dengan teman lamanya, mereka berdua bertugas menjadi pembunuh bayaran.

The Comment
Awalnya, movietard sempat sangsi untuk menonton Kill List (2011) karena di jam pemutaran yang sama terdapat film Athena yang dibintangi Jang Dong Gun. But hey, melihat premis Kill List tampaknya film ini akan asyik *maksudnya penuh darah*. Hasilnya, movietard tidak salah, pembunuhan yang dilakukan Jay dan rekannya memang sangat memanjakan mata audiens. Director Ben Wheatley yang juga menulis skripnya menyajikan scenes pembunuhan yang dilakukan Jay dengan begitu intens. Padahal, di awal film, movietard sempat bosan dengan banyaknya dialog yang dilakukan Jay, istrinya, temannya dan pacar temannya ini, tetapi Wheatley membayarnya dengan menyajikan karakter Jay yang setengah gila. Well, movietard sempat terjengit ketika Jay memakan daging kelinci mati dengan disaksikan anak-istrinya dengan polosnya.

Wheatley membalut Kill List tidak murni menjadi film thriller yang penuh dengan pembunuhan gore, ada pula interaksi Jay dengan istrinya yang membuat kita berpikir ada penyesalan dalam diri Jay atas pekerjaannya. But hey, kadang penyesalan datang terlambat dan Wheatley menyajikan twist yang begitu menyebalkan. And maybe it’s just me, tetapi Kill List tetap menyajikan banyak pertanyaan bagi movietard, tentang kelompok yang memberi tugas membunuh, organisasi cult yang diincar Jay hingga betapa accidentally istri dan anak Jay be part of that organization. Dari forum di IMDB, ada yang menawarkan eksplanasi bahwa semua yang dialami Jay adalah mimpi belaka, oh well, entah itu mimpi atau kenyataan, yang pasti movietard menikmati aksi pembunuhan berdarah yang dilakukan Jay.

The Raid
The Plot
Ini adalah kisah polisi bernama Rama (Iko Uwais) yang bersama dengan satuannya melakukan penyerangan ke apartement yang dimiliki bos segala penjahat, Tama (Ray Sahetapy).

The Comment
Movietard jelas bukan penggemar film aksi, but hey, The Raid (2011) datang dengan banyak embel-embel yang membuat banyak moviegoers tertarik, ini film aksi Indonesia yang telah merambah dunia internasional, bahkan ke negeri James Franco sana. *and luckily, I got a chance by seeing it sooner at iNAFFF*. And yes, I do love this movie! Jujur, salah satu kesebalan movietard terhadap action movie adalah bagaimana kecenderungan film ini berfokus pada special efek saja. Nah, The Raid  justru hadir dengan begitu membumi dari segi aksi, tak ada adegan pistol slow motion ala John Woo, director Gareth Evans justru meminimalisir special efek dan lebih menonjolkan pertarungan langsung antara polisi dengan para kriminal.

Apakah mungkin seorang polisi bertarung dengan tangan kosong tanpa pistol? Bisa, that’s because we have Iko Uwais dan Yayan Ruhian in this film. Faktanya, pertarungan the good vs. The bad antara Rama (Iko Uwais) dengan Mad Dog (Yayan Ruhian) *Ya, jangan tertawa, nama panggilannya memang seperti itu* berlangsung dengan begitu ‘indah’. Indah karena mereka berdua mampu menunjukkan kemampuan beladiri yang superb, dan mampu membuat audiens begitu tegang sekaligus kagum ketika menontonnya. Ya, The Raid sejak menit pertama langsung memanjakan mata audiens dengan menghadirkan rentetan adegan aksi yang memukau, penuh dengan tembakan, besutan pisau hingga hanya bermodalkan tangan kosong.

Lepas dari ceritanya yang memang tak menghadirkan twist karena jualan utama The Raid adalah adegan laga, nyatanya banyak percakapan yang walaupun sederhana mampu membuat movietard tertawa, terutama dialog antara Tama-Andi-Mad Dog. Above all, movietard sangat menikmati setiap detik pertarungan kill or to be killed yang terjadi dalam film ini. Apalagi, ketika Rama berhasil membunuh para lawan-lawannya, anda akan dibuat bersorak selayaknya tengah menonton tim kesayangan mengoyak bola ke gawang lawan. Overall, The Raid is one of best cop-action thriller yang jelas memberikan kesenangan bagi para penontonnya. I’ll watch it again next year! *hugging Dony Alamsyah*

-The End-

Immortals
The Plot
Theseus (Henry Cavill) adalah anak manusia yang di’tuntun’ Zeus (Luke Evans) untuk menghadapi Raja Hyperion (Mickey Rouke) yang ingin menguasai dunia dengan melepaskan para titan.

The Comment
Immortals (2011) jelas menjadi salah satu film di tahun 2011 yang ditunggu-tunggu movietard. It’s not because I love geek mythology, my main reason is because I’m a cavillry *What’s Cavillry? Cavillry is a community of Henry Cavill’s lovers at ONTD, and yes, I love Cavill since he played Charles, a character of King Henry’s sidekick at The Tudor* anyway, waktu movietard tahu bahwa Immortals yang menjadi film untuk opening iNAFFF, movietard cukup merasa heran bagaimana sebuah film geek myhtology menjadi bagian dari festival film berdarah *lebai mode on*, but the question is, it’s worth it or not?

Duduk di bangku director adalah Tarsem Singh, yang telah membuat movietard jatuh hati dengan The Fall (2009). Di Immortals, Singh sukses memvisualisasikan dunia sebelum masehi dengan  keren, termasuk dengan membuat kostum para dewa yang minimize tetapi tidak murahan. Sayangnya, harus diakui story plot film ini tidak tergarap dengan baik. Immortals menghadirkan lubang dimana-mana seperti betapa accidentally-nya busur Ephirus tertanam di desa Theseus, bagaimana bisa-bisanya Theseus dan perawan peramal (Freida Pinto) jatuh cinta. Anyway, chemistry antara Theseus dengan si perawan peramal jelas tidak terlihat. Hey, ini bukan bentuk kesirikan movietard, tetapi akting Pinto dalam film ini memang buruk. Bahkan Isabel Lucas sebagai Athena yang memiliki screen time lebih sedikit dari Pinto justru tampil lebih baik.

Lepas dari cerita yang begitu standar, Immortals menghadirkan pertempuran seru di akhir film. Tak tanggung-tanggung, Singh membagi pertempuran ini menjadi dua, yaitu antara Theseus dengan Hyperion sebagai kaum human, dan kaum yang lebih kuat, yaitu antara Dewa Zeus *maybe it’s just me, but Luke Evans who play as Zeus is such a hottie too!* melawan kaum Titan. Overall, Immortals menjadi popcorn movie yang lucunya tidak terlalu fun karena faktanya, film ini menghadirkan cukup banyak darah dan pembantaian sepanjang film. At last, bagi anda kaum hawa, silahkan menikmati how great Cavill’s abs sepanjang film ini *kissing Mr. Cavill*.

Claypot Curry Killer
The Plot
Ini kisah Drama keluarga nyonya Chew dan tiga anak gadisnya. Plot utamanya adalah kesuksesan usaha kari keluarga Chew yang menggunakan daging manusia.

The Comment
Malaysian made a slasher movie! Movietard awalnya sempat ragu memilih Claypot Curry Killer (2011) dalam watch list, but hey, melihat dari premisnya, film ini tampaknya cukup seru. Toh film ini juga tidak  menampilkan hantu melainkan manusia, yaitu perempuan paruh baya dan tiga karakter anak perempuan yang sangat cantik. Point of view yang diambil director James Lee pun tidak menonjolkan poin pembunuhan untuk dimasukkan dalam kari, melainkan mengajak kita melihat drama kehidupan keluarga Chew secara penuh. Ya, ada kisah cinta tiga anak gadis keluarga Chew yang dilibatkan, semuanya memiliki kisah dan penyelesaian yang berbeda-beda.

Alih-alih jadi film pembantaian yang sadis, Lee justru banyak tak banyak memperlihatkan scenes pembantaian tersebut. Well, dalam asumsi movietard, hal ini mungkin mengingat spesial efek dalam industi perfilman Malaysia memanglah setingkat dibawah Hongkong sehingga sulit untuk mengulangi kesadisan dalam Dream Home. Lepas dari itu, Claypot Currry Killer tetap membuat movietard ketakutan, yang bukan pada scenes pembantaian manusia, melainkan ketika movietard melihat sosok si nyonya Chew yang begitu creepy. Walaupun dieksekusi dengan biasa saja oleh Lee, tetapi story plot Claypot Curry Killer tergarap dengan cukup baik. Movietard sangat suka dengan part terbunuhnya dua orang pencuri resep yang dibuat seolah sub-film ‘Tony and Tiger’ and it’s definitely a funny one!

Super
The Plot
Paska ditinggal pergi istrinya yang junkie, Frank (Rainn Wilson) nyatanya bangkit dengan  alter ego baru, Crimson Bolt si pahlawan super.

The Comment
Movietard lagi-lagi sempat heran melihat Super (2011) masuk dalam list iNAFFF. This movie sounds like another Scott Pilgrim v.s The World and Kick Ass which is supposedly be part of Jiffest, no? Tetapi, setelah menontonnya, movietard paham kenapa film ini hadir di iNAFFF, it’s a bloody superheroes movie, yang bahkan membuat Kick Ass terlihat bersih. Disutradarai James Gunn yang berani menampilkan Super tanpa mengandalkan spesial efek layaknya film-film superheroes besar, nyatanya Super justru tampil begitu bloody and funny indeed dengan segala keberaniannya melawan plot mainstream, seperti menampilkan tokoh utama yang tidak seganteng Captain America dan memparodikan kepercayaan terhadap agama melalui kepercayaan Frank bahwa ia sebagai ‘The Chosen One’

What I do love about this movie? Its characters! As I write before, Super sangat berani dalam melukiskan karakter utamanya, Frank dan sidekick-knya Libby (yang diperankan dengan sangat lepas oleh Ellen Page) dengan begitu berbeda dengan karakter superheroes selazimnya. Terserah anda mau menilai Frank dan  Libby sebagai psikopat setengah gila, tetapi movietard mau tak mau tetap tertawa melihat bagaimana kegilaan Frank saat ada orang yang memotong antrian ataupun Ruth yang berusaha men-seducing Frank, sound so provocative, no? Walaupun bercita rasa indie, tetapi Gunn juga tak kalah dalam menampilkan pertarungan penuh darah dan ledakan dipenghujung film yang sempat membuat movietard terjengit. In conclusion, Super menjadi salah satu film favorit movietard di iNAFFF 2011, yang mampu mengocok perut sekaligus juga mengajukan nilai mendasar, bahwa justice adalah hal personal dengan standar berbeda bagi setiap orang.

Love
The Plot
Ber-setting di masa depan yaitu tahun 2040, James Lee Miller adalah seorang astronot yang terjebak di luar angkasa, sendirian dan kehilangan kontak dengan bumi.

The Comment
Menjadi satu-satunya film bergenre science-fiction di iNAFFF 2011 membuat movietard tertarik untuk menonton Love (2011), sebuah film yang diproduksi dan scoring-nya dibuat oleh band Angels and Airwaves. Nah, ego movietard yang besar membuat diri ini memaksakan tetap menonton Love di jam pemutaran 11 pm dan sendiri pula! Err… jujur, movietard menghabiskan setengah dari waktu durasi Love dengan…. tertidur. Ya, jangan salahkan filmnya, tetapi salahkan si empunya blog ini yang memang tidak mengenal band Angels and Airwaves sehingga tidak bisa terkagum-kagum dengan scoring yang dibuat band ini. Oh, plus salahkan juga kemampuan bahasa inggris movietard yang tidak jago sehingga cukup pusing untuk menikmati story plot Love.

Tetapi, dibalik semua kelemahan dan kebodohan movietard yang membuat movietard tak bisa menikmati film ini sepenuhnya. Love jelas menjadi salah satu a well-made sci-fi indie movie. Ada perasaan teralienasi yang ikut dirasakan movietard ketika menonton Love. Director William Eubank yang juga menulis skrip film ini mampu menghadirkan suatu keterasingan seorang manusia di alam semesta. Eubank mungkin tidak sevisioner Kubrik melalui 2001: Space Odyssey, tetapi dibalik megahnya sound yang dibuat oleh Angels and Airwaves, anda akan dibuat berempati terhadap si astronot yang seolah dikubur seorang diri, bedanya ia tak berada dalam peti mati tetapi di sebuah kapal luar angkasa.

The Monk
The Plot
Ambrosio adalah anak yang ‘dibesarkan’ gereja dan menjadi salah satu pendeta dengan khotbah yang bagus sebelum setan dan hawa nafsu menggodanya.

The Comment
Kalau boleh jujur, alasan utama movietard menonton The Monk/Le Moine (2011) adalah Vincent Cassel, salah satu aktor spesialis peran villain asal Perancis yang memerankan Pendeta Ambrosio di film ini. Kalau Monica Belucci saja bisa jatuh hati padanya, how could I’m not? *Loh kok jadi gossip*, but hey, The Monk yang diadaptasi dari novel gothic terbitan abad ke-17 seharusnya memang tidak masuk dalam iNAFFF’s choice. Entah kenapa, dibanding iNAFFF, citarasa The Monk justru lebih pantas ditaruh di Jiffest. Ya, alih-alih menyoroti bagaimana ‘setan’ mengganggu Ambrosio, director Dominik Moll justru membuat The Monk lebih banyak berisi dialog panjang tentang keyakinan agama, hubungan Ambrosio dengan para jemaatnya, pergulatan batin Ambrosio dan poin yang membuat movietard bersorak gembira adalah, Moll tak jual mahal dalam menyajikan sexual intercourse Cassel dengan lawan mainnya *Porn alert detected*.

Walaupun Moll membuat The Monk dengan tone warna suram dengan setting kastil gereja yang terkesan dingin, alih-alih menakutkan, movietard justru agak terenyuh menonton film ini. In my opinion, inti dari film ini adalah bagaimana seorang true believer seperti Ambrosio digoyahkan oleh hawa nafsu yang menyebabkan ia bertindak diluar akal sehat, melihat pergulatan batin Ambrosio membuat anda mau tak mau kasihan padanya. The Monk  realitasnya tetap memiliki kekurangan. Beberapa bagian dalam story plot-nya mungkin terasa tidak logis dan terasa begitu sangat kebetulan yang too good to be true, but hey, instead of giving so much protest, seeing Mr. Cassel’s butt was definitely worth every penny!

The Saint
The Plot
Saint Niklas dibunuh pada full moon 5 Desember 1942, dan setiap full moon pada tanggal tersebut, arwahnya kembali ke bumi untuk… membunuh.

The Comment
Movietard menonton The Saint/Sint(2010) sendirian, keberanian ini datang karena dalam booklet iNAFFF, film ini dilabeli horror comedy, so why don’t I dare myself to watch another urban legend story about Santa Claus only in Netherland version? Luckily, film ini memang fun! Yes, alih-alih ketakutan setengah mati melihat pembantaian yang dilakukan hantu Saint Niklas di Amsterdam, movietard justru menikmati film ini sambil beberapa kali tertawa. Main plot The Saint adalah petualang Frank dan Goert yang walau berbeda generasi, mereka berdua bahu membahu berusaha melenyapkan Saint Niklas dari muka bumi and did they suceed to finish their mission?

Director Dick Maas, yang juga menulis skrip The Saint, membuat story plot yang cukup smart. Ya, plot The Saint jelas berbaru theory conspiracy tentang perubahan karakter Saint Niklas yang kita kenal sebagai seorang kakek gendut baik hati menjadi seorang hantu pembunuh. Dilukiskan pula dalam film ini bagaimana pemerintah Belanda dan gereja menutupi pembantaian Saint Niklas dengan mewartakan sebagai kecelakaan. Maas juga dengan pintar menyelipkan beberapa humor cerdas semacam china’s product using yang membuat movietard tertawa. Walaupun tidak banyak menyajikan aksi berdarah, tetapi dari segi make up, movietard cukup ketakutan melihat kerangka Saint Niklas di film ini. Overall, it’s one of a enjoyable iNAFFF’s movies and yes, I like it!

Fisfic 6 Vol 1
The Plot
6 omnibus short horror movies bergabung, dari cerita polisi di pedesaan dalam Meal Time, kisah tentara  perjuangan tahun 1945 di Rengasdengklok, penagihan upeti dari perempuan berbaju hitam melalui Reckoning, a dangerous kill website pada Effect, film tentang keluarga Chinese di Rumah Babi dan kisah gadis di dalam Taksi.

The Comment
iNAFFF tahun ini realitasnya memberi perhatian lebih kepada perfilman nasional melalui kehadiran film Fisfic 6 Volume 1 (2011). Ya, Fisfic 6 Volume 1 tercipta melalui kompetisi penulisan skenario, dimana para filmmaker terpilih hanya diberi uang 10 juta rupiah untuk membuat film horror pendek. Jujur, movietard biasanya malas menonton film horror lokal, but hey, the D.I.Y spirits from Fisfic sound so good. no? And honestly, I love this movie, not all of those 6 short stories, but 2 of them –Rumah Babi and Taksi- was definitely a great one. Told you the truth, I’m not the only one who love this tmovies, The Fisfic comitte were on the same boat since Rumah Babi got a special mention award and Taksi was the winner of this competition.

Movietard mencoba me-review omnibus ini dalam short review *udah pendek harus dibagi enam pula!* and here’s it is… Meal Time was good, terutama dari segi karakternya (I heart you Robertino, eh Abimanya!) sayangnya, twist pada open ending Meal Time kurang mengena. Rengasdengklok berangkat dari ide berupa teori konspirasi masa kemerdekaan yang sangat menarik, sayangnya, kehadiran karakter the next to be president justru menjadi titik lemah. Alih-alih memperkuat plot, karakter ini justru melahirkan cita rasa komedi. Reckoning was a nice black-white movie, yang memberikan cita rasa berbeda dari film lainnya tetapi tidak istimewa *mungkin karena efek warna darah pun berubah jadi hitam*. Effect hadir dengan premis yang umum but hey, scene ticktocting to death time tersusun dengan sangat rapi yang membuat movietard terkesan.

Seperti yang telah ditulis sebelumnya, terdapat dua film yang paling menonjol dalam Fisfic 6 Vol.1 yaitu Rumah Babi dan Taksi. The first one is Rumah Babi, oh may, may! It’s definitely a real horror movie which consist of real ghost. Hal ini jelas membuat movietard ketakutan karena beberapa scenes memang sangat mengagetkan. Pacing film terjaga dan mampu memberikan ketegangan hingga akhir, but above all, film ini yang juga melahirkan pertanyaan pada diri anda sejauh mana kita akan mengorbankan moralitas demi ambisi. Fisfic 6 Vol.1 ditutup oleh Taksi, sebuah film adventure sederhana dengan eksekusi yang tak kalah apik. Ya, dengan hanya berseting di dalam taksi, perbincangan seorang gadis muda dengan supir taksi di perjalanan berlanjut dengan kejadian tak terduga. Ketika kengerian hadir justru bukan pada karakter ‘the bad’ dengan visualisasi yang cukup berdarah, in my opinion, Taksi pantas menjadi pemenang kompetisi ini. A well-done job!

-The end of Part I, To be Continued to Part II-

Flickan (The Girl)
The Plot
Seorang anak gadis berusia 10 tahun ditinggal keluarganya pada sebuah musim panas. Dan ini cerita ‘petualang’ si anak selama musim panas itu.

The Comment
Movietard agak terlambat datang ketika menonton Flickan (2009). Flickan sendiri berfokus pada ‘The Girl’, yes, tokoh ini memang anonymous, yang ditinggal keluarganya ke Afrika, dan ia dirawat oleh auntie-nya. Masalahnya, si bibi bukanlah mother-type dan justru asyik berpesta dengan teman laki-lakinya, jadi, ketika si anak ditinggal auntie-nya entah kemana, it means, ia harus menjalani hidup seorang diri dan menjalani ‘adventure’-nya. Well, di desa kecil Swedia, petualang apa sih yang dapat terjadi? Actually, it consist of swimming lesson, playing with her girls and boy-friend neighbours, kissing old guy’s cheek until meet with a young guy who ride the fly-baloon.

Flickan jelas 100% europe-type movie. Kita diajak melihat keseharian hidup si anak ini tanpa tahu apa sebetulnya masalah utama. In my opinion, sebetulnya pesan film ini sederhana saja, conquer your best fear! Yang tentunya bagi anak, hal ini adalah meloncat dari ketinggian. Pace film memang berjalan lambat yang bisa membuat audiens mengantuk, tetapi, jika anda perhatikan, Flickan juga menawarkan beberapa sublimal sex-theme yang sayangnya hanya mengambang dikarenakan, well, mungkin karena karakter utama dalam film ini jelas masih anak-anak sehingga sangat riskan jika dibuat lebih dalam. Flickan dibesut director Fredrik Edfeldt yang membawa tone film secara keseluruhan menjadi sebuah warm movie yang cukup bagus.

Unter dir die Stadt (The City Below)
The Plot
Ini cerita perselingkuhan antara banker paruh baya, Roland dengan perempuan muda, Svenja, yang tak lain adalah istri dari bawahannya.

The Comment
Apa yang ditawarkan oleh film produksi Jerman ini? Unter Dir Die Stadt (2010) memotret kehidupan manusia modern di kota-kota besar saat ini. Ketika Roland dan Svenja terlihat dari luar telah memiliki segalanya, realitasnya, tetap masih ada kekosongan dalam diri mereka. Tetapi, alih-alih mengangkat cerita layaknya Fight Club, plot film ini lebih sedehana, dimana kebutuhan eskapisme Roldan dan Svenja disalurkan melalui perselingkuhan. Ya, Roland yang sukses sebagai banker nomor 1 dan memiliki perkawinan yang stabil nyatanya tertarik dengan Svenja. Svenja sendiri bukannya tidak bahagia dengan perkawinannya, sebagai seorang pendatang baru di Frankfurt yang jobless, ia merasa hanya sebagai atribut si suami. Ketika perselingkuhan mereka berdua menjadi lebih dalam, baik Roland maupun Svenja harus membayarnya dengan harga yang cukup mahal.

Dibesut Christoph Hochhausler yang cukup sexy dalam memotret ketertarikan seksual antara Roland dan Svenja, dan kemudian menuangkannya sexual intercourse mereka berdua yang cukup ‘hot’ dalam pita seluloid, film ini toh juga menyoroti bagaimana work-culture di Jerman sendiri melalui setting dunia banker. Ya, dibalik kisah perselingkuhan ini juga tersimpan sinisme Hochhausler terhadap dunia work-life sebagus Jerman, dimana nyatanya, resesi ekonomi tetap saja tak terhindarkan, begitupun dengan praktek penggunaan kekuasaan absolut si pemegang modal terhadap kaum pekerja. Movietard juga cukup menyukai perkembangan karakter Roland di dalam film. Secara keseluruhan, Unter Dir Die Stadt  berjalan dengan alur linear yang cukup lambat, luckily, film ini diakhiri dengan ending yang cukup membuat movietard terkesan.

Pjevajte Nesto Ljubavno (Play Me a Love Song)
The Plot
Struja adalah gitaris band When Dirty Harry Met Dirty Sally, band rock yang ‘dipaksa’ menjadi wedding band untuk bermain di pernikahan Anja, mantan kekasih Struja sendiri.

The Comment
Bermula dari membaca resensinya di booklet guide EoS, movietard sudah sangat tertarik dengan Pjevajte Nesto Ljubavno (2007). That’s why I visited Instituto Italiano di Cultura for the first time yang melahirkan masalah not-enough parking space dan ribut-ribut kecil dengan satpam. Jadi, movietard telat datang dan definitely in a bad mood ketika sampai. But Thanks God! Film ini jelas menjadi mood saver yang mampu membuat movietard tertawa di sore yang menyebalkan itu. Walaupun awalnya tampak seperti romantic comedy kebanyakan dimana setiap audiens bisa menebak bahwa couple tersebut pasti akan back together at the end, tetapi, film ini bukan hanya sekedar a runaway bride-type movie, director Goran Kulenovi menawarkan plot lanjutan yang seru, yang melibatkan kehamilan, revenge dan senjata.

Pjevajte Nesto Ljubavno jelas menjadi favorit movietard untuk EoS tahun ini dibanding dua film lainnya. Selain cerita yang fresh, chemistry antara Struja dan teman-teman band-nya seperti Mario dan Deni tak kalah menarik dan mengundang tawa. Bahkan, teman Struja yang junkie cukup mencuri perhatian, terutama ketika ia berbagi marijuana di toilet dengan ayah Anja. Film ini juga dihiasi dengan beberapa lagu rock ballad yang sangat ear catching. Walaupun dibawakan dalam bahasa croatian, tetapi tetap membuat kepala movietard ikut bergoyang. Nilai plus lainnya, well, yang ini jelas penilaian pribadi movietard, tetapi believe me, wajah main character laki-lakinya, Struja yang diperankan Ivan Herceg, sangat ganteng! He has a very great resemblance with Josh Hartnett, and yes, I love them both!

The Plot

The Comment
Setelah dibuat ‘menye’ oleh Warrior (2011), awal November ini, bioskop Jakarta kembali menghadirkan Real Steel (2011) sebuah film yang lagi-lagi menyoroti olahraga dalam ring, jangan bosan dulu, ada yang berbeda dari Real Steel karena… para fighter-nya adalah robot! Not human, but big giant robots! It’s sound so spectacular, no? Anyway, mirip seperti Warrior, film ini awalnya tampak se’maskulin’ judulnya. But hey! Don’t judge a movie just by its title, karena Real Steel bukan hanya menjadi film science fiction-sport adventure tentang robot petarung yang keren, film ini juga memasukkan nilai-nilai kasih sayang keluarga dan humanisme di dalamnya *Well, since Spielberg also became Real Steel’s producer, this movie also reminds me with A.I. Artificial Intelligence (2001), still not as great as Spielberg’s works, but Real Steel was so much better than Transformers*

Di Real Steel, para robot-robot petarung ukuran gigantic ini ditemani oleh pemeran mutan paling badung, Hugh Jackman. Jackman memerankan Charlie, si loser dad, yang alih-alih menjadi ayah yang baik, si mantan petinju ini justru jauh lebih senang bermain sebagai promotor robot petarung dan tak malu punya hutang disana sini, termasuk pada love interest-nya Bailey (Evangeline Lily). To make him as perfect loser dad, ia bahkan rela menukar hak asuh Max demi ribuan dollar *And absolutely, he spends it for buying a robot fighter, you know*.  Ketika Max dititipkan sebulan kepada Charlie, baik Max dan Charlie terlihat tak nyaman dengan hubungan mereka. Tetapi seiring dengan road trip yang mereka lakukan dan bagaimana atom, robot rongsokan yang ditemukan Max, berhasil menjadi ‘kuda hitam’ dalam liga robot dunia, Charlie has a second chance to make his relationship with Max goes to positive continuum.

What I do love about this movie? Pertama, dalam sebuah story plot yang cukup visioner tentang dongeng robot di masa modern toh scriptwriters John Gatins dan Dan Gilroy tak lupa memberikan ruang cerita yang cukup banyak terhadap relation development Charlie-Max. In my opinion, awal kehadiran si robot kecil Atom yang sangat disayangi Max justru menjadi sebuah simbol how Max needs a shoulder to rely on paska meninggalnya sang Ibu. Kehadiran Atom yang di dalam pikiran *atau tepatnya dalam khayalan Max* dianggap mengerti dirinya adalah perwujudan bentuk kebutuhan Max akan sosok ayah yang tak pernah hadir. Jadi, anggap saja gigantic robot di Real Steal sebagai penyimbolan phallus dalam relasi ayah-anak Kenton. Dan lihat bagaimana akhirnya Atom mampu menjembatani perbedaan antara Charlie dan Max, that’s so cute, no?

Real Steel juga menawarkan a new taste of sports genre yang sangat asyik dinikmati lengkap dengan unsur spectacleship. Ketika dulu permainan robot dianggap hanya mainan anak-anak, perubahan besar terjadi, dan hey, even grow up peoples gonna love gigantic robot’s fight, no? Siapa sih yang tak suka melihat kegilaan dalam pertarungan? Dan Real Steel menawarkan citarasa gila ini, hal yang tak bisa diberikan film-film sports sebelumnya. Lihat bagaimana dua robot pertama Charlie kalah hingga terpotong beberapa bagian! *Imagine if those robots are real people, it became disgusting, no? siapa sih yang mau melihat kepala manusia terpotong langsung?*. Jadi, pertarungan si underdog Atom dengan robot pintar bernama Zeus *bayangkan, he’s just like Muhammad Ali in his golden era* pun tersaji dengan full of thrilling layaknya human fight yang real.

Dibawah arahan Spielberg, director Shawn Levy melakukan pekerjaannya dengan baik, dimana ia menggunakan special effect dengan efektif dan tak berlebihan dalam Real Steel, hal tak pernah dilakukan Michael Bay dalam series Transformers. Above all, nilai plus dari Real Steel justru datang dari begitu membuminya karakter Charlie dan Max sendiri. Ketika banyak film science fiction mengorbankan pengembangan karakter, justru potensi akting Jackman keluar maksimal di sini. Dari mulai potongan obsesi tak kesampaian Charlie, tumbuhnya fatherhood dalam diri Charlie dan penerimaan diri Charlie terhadap orang-orang di sekeliling Charlie yang mencintai dirinya apa adanya. Ya, seiring dengan perjuangan si robot Atom, Charlie pun ikut dewasa dan menjadi figure ayah yang dapat dibanggakan oleh Max. Anyway, movietard juga jatuh cinta dengan Goyo yang tampil sangat naturally adorable *movietard’s fave scene when he was dancing with Atom! That’s so cute!*

For me, it’s definitely one of my favorite popcorn movie for this year. Trio Charlie-Max-Atom sukses membuat emosi movietard ikut naik turun dalam menyaksikan rangkaian drama kehidupan ayah-anak Kenton. Chemistry antara Jackman dan Goyo pun sangat apik, membuat bonding father-son terasa kuat dalam Real Steel. Beside all those drama, As I wrote before, Real Steel sukses menggabungkan kegilaan dunia fighting by those gigantic robots dengan humanity-value, menandakan kalau sebetulnya Hollywood pun bisa membuat film robot yang memiliki hati, bukan hanya sekedar menjual special effect belaka. Senang rasanya menonton sebuah film aksi science fiction yang tetap menghormati logika audiens dengan tetap berlandaskan pada kekuatan karakter dan cerita. A Highly recommended one!

Do You Know?
Real Steel diadaptasi dari sebuah cerita pendek karangan Richard Matheson pada tahun 1956 yang berjudul ‘Steel’
Banyak dari adegan pertarungan para robot menggunakan motion captured dari adegan bertinju yang sengaja dilakukan para petinju profesional dibawah arahan petinju legendaries, Sugar Ray Leonard
Setiap robot dalam film ini tidak hanya menggunakan computer generated image, melainkan dibuat replikanya secara nyata, a cool one!

My Rate
4 stars. A well-made science fiction mixed with sport genre. Eventho’ there’s gonna be zero point of Oscar’s statue for this movie, I’m so fully grateful to see such a thrilling and touching story like Real Steel

The Plot

The Comment
Oh may, may, kalau melihat posternya, The Three Musketeers (2011) is supposedly be a great heroic-period movie *Ada nama Opa Christoph Waltz, british hunk Orlando Bloom dan si cute Logan Lerman di dalammnya!*. Apalagi, The Three Musketeers mengangkat myth yang telah begitu populer, tentang kisah para penjaga kerajaaan dari Perancis. Setelah sebelumnya movietard mendapat sedikit bayangan mengenai karakter Aramis dan kawan-kawan melalui peran heroik mereka dalam The Man in the Iron Mask (1998), movietard menonton adaptasi Hollywood terbaru dari karya Alexandre Dumas ini, and well, The Three Muskeeters versi tahun 2011 adalah adaptasi yang ‘berbeda’ dengan pendahulunya karena memasukkan unsur comedy yang cukup dominan. Jadi, siap-siap saja anda menerima cukup banyak kejutan di film ini.

Kejutan pertama datang dari bagaimana scriptwriter Andrew Davies dan Alex Litvak sengaja membuat karakter tiga musketeers favorit itu seolah menjadi pesakitan diawal. Ya, setelah gagal mengambil blue-print kapal terbang Leonardo da Vinci *it’s sounds so cool, no? Yeah, the only one which is cool on this movie!* dan bagaimana Athos dikhianati oleh Lady Milady (Mila Jovovich –believe it or not, her sensual appearance wasn’t helping this movie so much*, tiga musketeers ini menjadi pemabuk sebelum si D’Artagnan muda yang snob datang dan menjadi musuh sebelum balik berkawan dengan mereka. Seolah belum cukup, Raja Louis XIII pun dibuat tampak begitu bodoh dan lebih peduli dengan warna kostum bajunya dibanding nasib negaranya, dan hey, para penjahatnya, Opa Waltz dan Mister Bloom juga tampak dibuat ‘bodoh’ dengan kumis yang begitu nyentrik.

Realitasnya, mengangkat kembali myth yang telah ada memang akan menghasilkan dua reaksi. Pertama, yang menganggap adaptasi tersebut sukses dan kedua, it’s failed. Sayangnya bagi movietard, The Three Musketeers masuk kedalam golongan yang kedua. Untung saja Alexandre Dumas sudah meninggal, kalau masih hidup ia mungkin akan menangis melihat bagaimana tokoh-tokoh ciptaannya dibuat seolah tengah tampil dalam panggung komedi ala Saturday Night Live. Oke, movietard terdengar lebai, tetapi esensi film ini terasa sangat cheesy dan built up para karakter dalam The Three Muskteteers juga kurang kuat. Hal yang sangat disayangkan mengingat background para karakter tersebut seharusnya sudah cukup kaya mengingat karakter-karakter tersebut diadaptasi dari novel maupun dari historis.

Movietard memang tidak mengharapkan The Three Musketeers tampil se-‘berani’ dan sekelam The Tudor karena memang film ini ber-rating PG13, dimana anak-anak turut menontonnya dengan orang tua mereka. Tetapi, bahkan untuk kisah intrik kerajaan antara dua kerajaan besar Inggris dan Perancis, entry point untuk kisah adventure D’Artagnan dan kawan-kawan pun membuat movietard speechless, bayangkan, para musketeers ini jauh-jauh ke London hanya untuk sebuah kalung? Oh well…. Tidakkah Paul W.S Anderson yang duduk dibangku director seharusnya sadar kesuksesan sebuah film ditentukan oleh jalan ceritanya, bukan hanya kehebatan eksekusinya? Ia memang sukses mengemas scene-scene yang penuh dengan aksi memukau penuh dengan duel dan meriam*but hey, the flying-ship duel won!*, tetapi, balutan visualisasi ini toh tak mampu menutupi betapa lemahnya cerita The Three Musketeers yang memiliki terlalu banyak holes dimana-mana.

Padahal, untuk sebuah film dengan semua nama-nama besar yang telah ditulis movietard, dan ditambah dengan banyak bintang populer Eropa yang turut ambil bagian seperti Matthew Macfayden, Mads Mikkelsen dan Luke Evans *yang penampilannya di awal film sempat membuat movietard mengira ia adalah Orlando Bloom*, The Three Musketeers seharusnya bisa tampil jauh lebih bagus. Sangat disayangkan memang eksplorasi terhadap karakter mereka dalam film ini terpaksa dikalahkan oleh aksi pertempuran yang seringkali terjadi tanpa alasan mendasar. And hey, satu hal yang movietard pertanyakan sampai akhir film, kenapa membuat judul film ini The Three Muskteteers padahal mereka sendiri tidak mendapatkan screen time yang cukup dibandingkan karakter D’Artagnan yang begitu dominan? Maybe its title should be only ‘Artagnan’, no?

Anyway, beside all those negative comments, The Three Musketeers cukup membuat movietard tersenyum melihat story plot tambahan berupa balada percintaan yang dialami D’Artagnan dan King Louis XIII yang saling curhat-curhatan itu *it soooo…teenagers look alike, you know*. Menonton film ini seolah menjadi obat kangen bagi movietard karena dapat melihat kembali si cute Percy Jackson sudah tumbuh dewasa dan menjadi D’Artagnan muda. Walaupun Lerman tidak menampilkan akting yang bagus *Geez, jangan salahkan Lerman, salahkan saja skripnya!*, tetapi kumpulan pria manly dengan kostum abad pertengahan yang keren cukup eye candy untuk dilihat. But hey, don’t get your expectation high, tidak ada citarasa klasik dalam The Three Musketeers and in my opinion, this movie gonna be an easy to forget one. But eeeerrrrr… [spoiler] the open ending maybe became a clue about the sequel, no? [end of spoiler].

Do You Know?
Walaupun karakter Aramis, Porthos, dan Athos adalah karakter fiksi dari novel Alexandre Dumas, karakter Cardinal Richelieu, King Louis XIII dan Queen Anne adalah karakter nyata dalam sejarah Perancis
Christoph Waltz berulang tahun dihari yang sama engan Charlton Heston, pemeran Cardinal Richelieu dalam The Three Musketeers versi sebelumnya
Selain di-release pada layar biasa, The Three Musketeers juga hadir dalam 3D version *sorry, I don’t have any interest to watch ini again in 3D*

My Rate
Only 2 stars. A failed period movie! Eventho’ its fulfilled with lots of action, too much comedy element made this movie fall too flat and the actors couldn’t trying to reach their best *Hugging Logan Lerman*

The Plot

The Comment
J.J Abrams is back! Dan anggap saja Super 8 (2011) adalah tribute Abrams terhadap karya Spielberg, E.T. the Extra-Terrestrial (1982) *siapa sih yang mampu membenci E.T. dan penampilan Gertie yang sangat adorable?* dan hey, Spielberg pun ternyata memproduseri film ini. Movietard bertanya-tanya apakah Super 8 menjadi protes kecil Spielberg terhadap dunia sinema yang terlalu memuja teknologi digital dalam menyajikan film anak-anak. Well, I’m definitely a Pixar worshipper, but honestly, beberapa children movies yang justru sangat memorable memang hadir dalam bentuk animasi modern karya Pixar. Nah, Super 8 hadir dengan cita rasa eighties, yang mengingatkan movietard akan one of best children adventure movies, Stand By Me (1986). Jadi, movietard seolah diajak bernostalgia kembali melalui Super 8, sebuah film adventure yang menjadikan karakter anak-anak menjadi ‘heroes’, and is it a good or not?

Ber-setting di tahun 1979, J.J Abrams yang juga menulis story plot-nya langsung mengenalkan audiens dengan tokoh protagonis berusia 14 tahun bernama Joe, dengan penggalan kehidupan Joe dimana empat bulan sebelumnya, ibunya meninggal karena kecelakaan di tempat kerja, ia tak akrab dengan ayahnya yang seorang sherrif, naksir cewek yang lebih tua bernama Alice Dainard (Elle Fanning). Satu-satunya yang menarik bagi Joe adalah, ia dan teman-teman segeng-nya membantu Charles membuat film perburuan zombie, dimana Joe berperan sebagai make-up kordinator. It supposedly stays that simple, tapi kecelakaan kereta api dekat tempat shooting mereka mengubah kehidupan Joe dan teman-temannya, yang memberikan perspektif baru dalam kehidupan Joe sendiri.

Well, that’s the plot, and hey, everyone knows, plot Super 8 tak jauh berbeda dengan main plot  E.T.the Extra-Terrestrial, mengenai kehadiran alien dikota tempat tinggal anak-anak. Honestly, in my opinion, tetap banyak perbedaan yang muncul diantara dua film ini, kalau E.T  berfokus pada hubungan Elliot dengan E.T sendiri yang sangat heartwarming, Super 8 mengambil jarak terhadap karakter Alien dan terfokus pada relasi para anak-anaknya. Bukan hal buruk karena akan membuat kita akan fall in love dengan anak-anak tersebut, tetapi di satu sisi, Super 8 gagal tampil semengharukan E.T  karena kita tidak diajak mengenal karakter alien lebih dekat. Memang ada scene saat alien melakukan kontak dengan telepati dengan Dr. Woodward, tetapi toh, scene saat E.T mencoba mengontak rumahnya jauh lebih touchy.

Selain itu, Super 8 jelas tampil tidak sesederhana E.T. the Extra-Terrestrial, Abrams tampaknya tetap memuja kemajuan teknologi sehingga Super 8 tampil dengan special effect layaknya film-film bertema alien invasion era 2000-an, yang membuatnya tampil terlalu ‘megah’ untuk setting 1979. Lihat bagaimana hebatnya scene train-crashing ataupun pembuatan pesawat melalui benda-benda metal oleh Alien? Di sisi lain, entah kenapa movietard justru agak terganggu dengan kisah Joe yang naksir Alice. Ini membuat Super 8 tampil tidak setulus film anak-anak lainnya, let’s say, seperti Stand By Me. Petualangan yang dialami Joe dan Charles realitasnya mengingatkan movietard dengan petualangan Gordie dan Chris, dan hey, kalau Chris berhasil men-trigger Gordie untuk menjadi penulis lewat dialog yang sangat menyentuh, persahabatan Joe dan Charles kurang terasa dalam karena kehadiran Alice diantara mereka.

Well, rasanya movietard sangat tak adil membandingkan Super 8 dengan kedua masterpiece diatas, jadi mari kita lihat sisi positifnya. Lepas dari banyaknya plot holes yang pasti membuat logika audiens bertanya-tanya, Super 8 is a fun movie. Ya, adventure Joe dan kawan-kawannya pasti akan membuat orang dewasa pun akan iri. In my opinion, Super 8 mengajarkan kepada kita semua tentang keberanian. Dari sebuah proyek iseng pembuatan film zombie yang berakhir dengan petualangan bertemu alien yang mencekam, tokoh anak-anak ini mengajarkan betapa kuatnya ikatan antara mereka sehingga mereka tak ragu untuk menghadapi bahaya demi menyelamatkan temannya, terdengar bodoh tetapi tetap asyik dinikmati bukan? Anyway, movietard justru paling menyukai proses pembuatan film Charles yang tak segan-segan memakai setting asli demi sebuah ‘production value’ dan hey, film pendek tentang perburuan zombie besutan Charles yang hanya menjadi background toh tak kalah dengan Super 8 sendiri, that movie was so cute!
Walaupun tidak puas dengan penyelesaian Abrams di ending film, hal ini termaafkan dengan bagaimana Joe dan kawan-kawannya tampil begitu natural dan cute sepanjang film. Lihat bagaimana ekspresi dan dialog anak-anak ini saat mereka ketakutan, begitu polos dan membuat kita tertawa. Anyway, walaupun karakter geng anak-anak ini *kecuali Elle Fanning yang cantik* tidak ada yang tampak dengan ketampanan sempurna ala Hollywood tetapi justru tampil dengan apa adanya, but hey, they’re too adorable to watch *cubit-cubit pipi Joe*. In my opinion, Abrams patut diberikan kredit karena mampu menampilkan citarasa eighties dengan begitu sempurna melalui setting dan landscape yang ada. Rasanya, Hollywood sedang gemar bernostalgia karena cukup banyak summer movies ditahun 2011 yang memakai setting di masa lampau, dan hey, I do love it!

At the end, as I wrote before, Super 8 was a fun adventure movie dengan sentuhan humor yang manis lewat karakter anak-anak yang begitu adorable. Jelas, ini adalah adalah tribute Abrams untuk  E.T. the Extra-Terrestrial yang telah memberikan masa kecil penuh warna kepada Abrams. Walaupun tidak melampaui dan setara dengan masterpiece Spielberg tersebut, Super 8 jelas jauh lebih bagus dibandingkan film-film science fiction sekarang ini, tidakkah kita sudah terlalu lelah mengikuti petualangan manusia yang berteman dengan robot itu? Nah, Abrams dengan Super 8-nya hadir, menjadi penyelamat dan sekaligue reminder kepada anak-anak untuk melepaskan diri dari balutan PSP, smartphone dan laptop because boys, adventure is out there, so let’s play and feel it together!

Bad things happen… but you can still live [Joe Lamb]

Do You Know?
Judul film Super 8 diambil dari nama format film ‘Super 8 mm’ yang dikeluarkan Kodak pada tahun 1965, yang digunakan oleh Charles untuk men-shoot film zombie buatannya
Sepeda legendaris dalam E.T. the Extra-Terrestrial juga hadir dalam Super 8, menjadi bagian dari benda-benda yang tertarik ketika pesawat alien tengah dibuat
Super 8 juga menjadi tribute Adams untuk sutradara George Romero, dimana dalam film zombie yang dibuat Charles terdapat perusahaan ‘Romero Chemicals’

My Rate
3,5 stars! Super 8 was a fun adventurous movie with its eighties theme! I’m not glad with its huge execution of alien-thing, but the kids gang was so adorable and natural to watch for

The Plot

The Comment
Movietard sudah melihat Warrior (2011) sebagai upcoming september movie di di blitznews. Tetapi, baru di bulan Oktober 2011 ini, Warrior di-release, itupun hanya secara eksklusif di Blitzmegaplex saja. Honestly, Warrior menarik perhatian karena ada nama british hunk Tom Hardy. Hardy, bersama dengan Gordon Levitt di tahun 2010 lalu mencuri perhatian dalam Inception. Apalagi, Movietard pernah menonton sebentar Bronson (2009), film dimana Hardy tampil sebagai kriminal botak gendut yang menakutan. Jadi, ketika nama Hardy muncul dalam sebuah film berjudul sangat jantan dengan poster yang menonjolkan dirinya dan seorang laki-laki lain yang keduanya bertelanjang dada, movietard ‘memaksa; diri menonton Warrior walaupun jam sudah menunjukkan pukul 11 pm. And, how about the result?

Warrior memperkenalkan audiens dengan karakter Tommy, tentara angkatan laut AS yang dikirim ke Irak dan telah kembali kerumah ayahnya. Jelas tersirat, hubungan keduanya tak baik. Si ayah dulunya adalah tentara alkoholik yang gemar melakukan kekerasan dalam rumah tangga, membuat Tommy dan ibunya terpaksa kabur. Di kota yang berbeda, karakter Brendan menjadi middle class guy yang terjebak kredit rumah. Dengan semua konflik keluarga tersebut, yang justru menyatukan mereka adalah turnamen mixed martial arts bernama Sparta dengan hadiah 5 juta dolar, dimana baik Tommy dan Brendan  masing-masing memiliki motif untuk memenangkannya.

Disutradai oleh Gavin O’Connor yang juga membantu Cliff Dorfman dan Anthony Tambaki untuk menulis skripnya, Warrior, yang walaupun dari judulnya, it’s sound soooo a guy movie, realitasnya juga cocok ditonton perempuan. Jika kamu pernah menonton The Fighter (2010), Warrior hampi setipe. Ya, kedua film ini sama-sama bertema family drama dengan memasukkan figthting sports didalamnya. Yang membedakan, jika The Fighter masih menonjolkan peran perempuan melalui karakter Ibu Dicky dan Mickey, Warrior tampil lebih maskulin, dimana poros cerita terdapat pada para laki-laki keluarga Colon.

Story plot Warrior tidak hanya berisi pertarungan dimana para lelaki menanggalkan baju mereka dan bertarung di dalam ring dengan melakukan trik-trik yang berbahaya guna mematikan lawan, kekuatan Warrior justru terletak pada perkembangan karakter para lelaki keluarga Colon dan relasi mereka bertiga. Para lelaki keluarga Colon mengajarkan kita betapa pentingnya kekuatan maaf. Sederhana memang, tetapi jujur, movietard terenyuh menonton film ini. Terenyuh melihat bagaimana maskulinitas tradisional faktanya justru mengekang para laki-laki, padahal toh tidak ada salahnya para laki-laki untuk saling berbicara heart to heart, menangis, memeluk hingga mengatakan ‘I love you’ kepada ayah dan/atau saudara laki-lakinya.

Scriptwriter Gavin O’Connor dan Cliff Dorfman pun tak hanya berbicara mengenai pertarungan keluarga Colon dalam batasan ring tinju, ada juga potongan-potongan sinisme kepada Amerika sendiri. Warrior jelas menggambarkan para eks tentara ataupun tentara yang masih aktif mengalami kelelahan akibat perang yang berujung pada stress secara psikologis. Walaupun tidak dijelaskan secara eksplisit, karakter si ayah menjadikan alkohol untuk pelariannya, ataupun, seperti Tommy, yang setelah menyaksikan rekannya mati di meda perang, langsung memutuskan AWOL (absence without leave) dan menjadikan pertarungan mixed martial arts sebagai pelariannya. Di sisi lain, melalui karakter Brendan yang menjadi ordinary american guys, Warrior mempertanyakan kembali apakah American dream benar-benar ada mengingat banyaknya kredit bermasalah yang dialami sebagian besar masyarakatnya. Dan lagi-lagi pertarungan mixed martial arts menjadi pelarian diri dari rutinitas Brendan sebagai seorang ayah dan guru.

Nolte bermain bagus menjadi seorang ayah yang mencoba bertobat, lihat ekpresi Nolte saat Tommy memakinya, it’s so touched! Begitupun dengan Edgerton yang berperan sebagai kakak, ayah hingga unknown hero yang berusaha menggapai mimpi jadi juara. Tetapi, bintang dalam Warrior adalah Hardy. Ya, memerankan Tommy adalah salah satu flawless performance Hardy, movietard sangat suka melihat bagaimana Tommy ‘grew up’ dalam film ini, dibalik sifat Tommy yang kaku dan suka berbicara menyakitkan, Tommy realitasnya memiliki sisi lembut. [Spoiler] lihat ekspresinya ketika ia memeluk ayahnya di tempat tidur paska si ayah kembali mabuk dan bagaimana ia menangis dalam pelukan si kakak di ring tinju [end of spoiler].

Berfokus pada plot drama toh tidak membuat Warrior melupakan aksi brutal di ring tinju. Walaupun cukup klise dibeberapa bagian, kemenangan demi kemenangan dalam pertarungan mixed martial arts yang digapai kakak beradik Colon tetaplah asyik dinikmati walaupun kadang membuat movietard sedikit terjengit melihat betapa berbahayanya pertarungan itu. Nilai plus lainnya, O’Connor pun tak lupa memasukkan commentary layaknya pertandingan asli yang membuat Warrior tampil cukup otentik, lengkap dengan segala drama di pinggir ring-nya. Tetapi, dibalik semua pertarungan tersebut, Warrior jelas mengajarkan kepada kita bagaimana family is a worth fighting. It’s definitely a must to watch.

Shit. He’s just some old vet I train with. He means nothing to me. From what I hear he means nothing to you, either, so you got balls talking about forgiveness  [Tommy Conlon]

Do You Know?
Untuk memerankan Tommy, Hardy harus menambah berat otot tubuhnya sebanyak 28 pounds (14 kilogram), dengan berat badan Hardy bertambah secara keseluruhan menjadi 100 kilogram
O’Connor dan Tambakis membuat peran Paddy Colon memang untuk Nolte. Walaupun studio sempat menolak men-casting Nolte, O’Connor tetap bersikukuh untuk menggunakannya
Hardy, Edgerton, supporting actor Grillo, director O’Connor dan scriptwriter Tambakis sempat tinggal serumah saat syuting Warrior berlangsung

My Rate
4 stars! 2 stars for its emotional story about family by guy’s view point which make me -as a woman- could understand what their feeling. Hardy and Nolte’s flawless performance definitely deserved another 2 stars.

The Plot

The Comment
Another superheroes movie! Well, setelah movietard dibuat jatuh cinta dengan X-Men:First Class (2011) dan menikmati betapa effing hot-nya Mr.Evans di Captain America:The First Avenger (2011), Green Lantern (2011) datang dengan mengusung nama Ryan Reynolds. Reynolds, jika pada awal tahun 2000-an hanya berkutat dengan genre horror dan teenage drama realitasnya sudah tumbuh menjadi salah satu it actor Hollywood. Movietard sangat menyukai beberapa film Reynolds seperti Definitely, Maybe (2008), The Proposal (2009) dan bagaimana ia tampil memukau seorang diri melalui Buried (2010). Tapi, berbeda dengan film-film tersebut, Reynolds kini melakukan crossing-genre melalui Green Lantern, yang jadi pertanyaan, akankah ia sukses menjadi seorang superhero?

Film ini dibuka dengan narasi mengenai bagaimana dunia luar angkasa dibentuk, tepatnya dalam dunia pergalaksian, terdapat 3600 sektor yang setiap sektornya dijaga oleh para lentera hijau. Ketika musuh berjenis akar pohon *uhm well, I don’t know the best word to describe it* yang disebut Parallax tiba-tiba bangkit dan menyerang beberapa sektor, penjaga lentera di Sektor 2814, Abin Sur berhasil kabur ke bumi dan membiarkan cincin kepunyaannya memilih a new green lantern. Oh iya, para penjaga lentara memang dipilih oleh cincin hijau, si cincin akan menilai kepantasan seseorang (errr…. atau bisa juga seekor?) untuk menjadi penjaga. Poin penting untuk menjadi penjaga adalah, he/she/it must be fearless!  

Absolutely, Hal terpilih untuk menjadi new green lantern! Hal tentunya memenuhi kriteria fearless. Lihat saja ketika ia dengan berani mempertaruhkan hidupnya hanya demi memenangkan pertarungan di langit dengan pesawat tanpa awak. Well, Ia memang tampak slebor dan kurang ajar, but deep inside, he’s actually a good man. Jadi, ini adalah cerita Hal menjadi penjaga lentera yang baru, ketidakpede-an Hal dengan tugas barunya itu, hingga pada klimaks pertarungannya dengan Hector Hammond (Peter Sarsgaard) dan pastinya Parallax. Oh plus, ada pula embel-embel love story Hal dengan teman semasa kecilnya, Carrol Ferris (Blake Lively).

Sebetulnya tidak ada yang salah dengan Green Lantern kalau memang anda doyan membaca komik superheroes dan memiliki imajinasi tinggi. Jadi maafkan Movietard yang jelas tidak memiliki khayalan seoke para comic-geek. Movietard merasa janggal melihat alien-alien berkeliaran, seperti mahluk yang berkulit ungu itu *Well, kalau anda berkulit ungu dibalut dengan seragam ketat hijau? It failed! Bahkan Beast yang berwarna biru jauh tampak cute ketika berbalut seragam kuning –fashion police mode on*. Oh well, bukan itu poin pentingnya, above all, Green Lantern was lack of something, in my opinion, story plot yang dibuat scriptwriter Greg Berlanti, Michael Green dkk terlalu tipis, tidak ada character building sama sekali, sangat disayangkan mengingat Reynolds dan Sargard are great actors.

Movietard tidak mengharapkan Green Lantern tampil se-pretentious dwilogi Batman karya Nolan. But hey, Nolan telah memberikan tonggak baru bagaimana film superhero seharusnya dibuat, not only a fun movie but also can be a good movie, jadi tidakkah director Martin Campbell seharusnya sedikit belajar? To make it perfect, bahkan story plot dengan jahatnya juga membuat fight scenes antara Hal dengan Hector Hammond-Parallax pun juga too quick to end, oh come on! When we don’t have any great story, don’t we deserve at least a great fight between  hero and his enemy with all those CGI effect? Tetapi, bahkan Green Lantern tidak memberikan ini padahal jelas, dibanding Bruce Wayne, Hal dengan cincin hijauhnya itu jauh lebih hebat karena dapat membuat alat senjata apa saja secara langsung.

But hey, beside all those things, Green Lantern also has positive things, beberapa joke yang dilontarkan Hal terkait dengan tanggung jawab barunya ataupun kelakuan Hal saat mengenakan kostum hijau bodohnya mampu membuat movietard tersenyum, menandakan bahwa setidaknya karakter Hal masih tetap manusiawi. Poin plus kedua adalah Blake Lively, honestly, I never be her fan since I watched all those Gossip Girls episodes, her acting as Serena was terrible so does her costume. Tetapi di Green Lantern, Lively bermain cukup baik dan hey, she’s more beautiful when she don’t show any of her curves! It’s good to see Lively try not to make yourself just as sex symbol. In conclusion, Green Lantern was just ordinary superheroes movie. Dengan kehadiran X-Men First Class (2011)  yang di-release berdekatan dengan Green Lantern, in my opinion, Green Lantern jelas kalah dalam segala aspek. But hey, if you’re a DC comic fan, give it shot!

You know… there is a saying in my planet, we say ‘I am only human’. We say it because we are vulnerable, we say it because we are afraid, but that does not mean that we are weak [Hal Jordan]

Do You Know?
Sebelum Ryan Reynolds terpilih sebagai main actor, Bradley Cooper, Justin Timberlake dan Jared Leto telah melakukan screen-test untuk peran Hal Jordan
Zack Snyder sempat didekati untuk men-direct film ini, tetapi Snyder menolaknya karena telah berkomitmen dengan Watchmen *Maybe Green Lantern wasn’t that bad if it directed by him*
Kostum Green Lantern yang berwarna hijau dna bercahaya tersebut bukanlah kostum asli melainkan dibuat dengan efek CGI *speechless…even the costum was fake!*

My Rate
2 stars. Reynolds-Lively was an eye candy to watch for, but the story plot and execution was a so-so and it made Green Lantern be an easy to forget one